Indonesiasenang-, Kemajuan teknologi tidak selalu sejalan dengan keamanan digital. Di tengah pesatnya transformasi digital, ancaman kejahatan siber terus meningkat dan menjadi risiko nyata bagi dunia usaha.

Keterbatasan sumber daya, minimnya tenaga ahli keamanan siber, serta tingginya biaya pembangunan infrastruktur internal membuat banyak perusahaan berada dalam posisi rentan. Tanpa sistem pemantauan yang andal, ancaman dapat berkembang tanpa terdeteksi hingga menimbulkan kerugian besar.

Ancaman Siber Global dan Indonesia Semakin Nyata
Secara global, Cybersecurity Ventures memperkirakan kerugian akibat kejahatan siber mencapai USD 10,5 triliun per tahun pada 2025.

Sementara itu di Indonesia, Kementerian Komunikasi dan Digital (Kemkomdigi) mencatat kerugian akibat penipuan dan serangan siber mencapai Rp476 miliar dalam periode November 2024 hingga awal 2025.

Data ini menegaskan bahwa ancaman siber bukan lagi sekadar potensi, melainkan realitas yang harus diantisipasi oleh setiap organisasi.

Defend IT360 Hadirkan Virtual SOC Essential
Menjawab tantangan tersebut, Defend IT360 yang merayakan ulang tahun keduanya pada April 2026 menghadirkan solusi inovatif berupa Virtual SOC Essential.

Layanan ini dirancang untuk memberikan perlindungan keamanan siber yang komprehensif tanpa memerlukan investasi besar dalam membangun Security Operation Center (SOC) internal.

Teknologi SIEM dengan Monitoring 24/7
Virtual SOC Essential mengandalkan teknologi Security Information and Event Management (SIEM) yang beroperasi 24 jam setiap hari.

Sistem ini mampu mendeteksi ancaman secara real-time dengan memantau berbagai komponen penting infrastruktur IT, seperti:

• Firewall
• Server Windows dan Linux
• Active Directory
• Virtual Private Network (VPN)
• Endpoint security

Dengan pemantauan menyeluruh, berbagai ancaman seperti brute force attack, privilege escalation, port scanning, malware, hingga akses tidak sah dapat diidentifikasi sejak dini.

Perlindungan Menyeluruh dan Notifikasi Real-Time
Menurut CEO Defend IT360, Sudino Oei, investasi pada sistem keamanan yang komprehensif menjadi krusial di tengah meningkatnya kompleksitas ancaman digital. Menurutnya, langkah ini tidak hanya melindungi aset perusahaan, tetapi juga menjaga reputasi dan kepercayaan pelanggan.

Virtual SOC Essential tidak hanya mendeteksi ancaman, tetapi juga memberikan:

• Notifikasi otomatis saat terjadi insiden
• Laporan keamanan bulanan
• Analisis risiko dan tren ancaman
• Rekomendasi strategis peningkatan keamanan

Pendekatan ini mengintegrasikan aspek people, process, dan technology untuk memastikan perlindungan berkelanjutan.

Solusi Fleksibel untuk Berbagai Industri
Solusi ini dirancang untuk berbagai sektor industri yang menghadapi tuntutan keamanan serta kepatuhan regulasi yang semakin ketat, seperti:

• Finansial
• BUMN
• Kesehatan
• Manufaktur
• Perusahaan teknologi

Dengan pendekatan fleksibel, perusahaan dapat memperoleh visibilitas penuh terhadap ancaman siber tanpa harus menghadapi kompleksitas operasional yang tinggi.

Komitmen Inovasi Keamanan Siber
Ke depan, Defend IT360 berkomitmen untuk terus menghadirkan inovasi keamanan siber yang relevan dan berdampak nyata.

Melalui pemanfaatan teknologi mutakhir dan kolaborasi strategis, perusahaan optimistis dapat menjadi mitra terpercaya bagi organisasi dalam menghadapi tantangan era digital secara aman dan berkelanjutan. (kintan; humdit)

Indonesiasenang-, Di kota besar seperti Jakarta, rutinitas serba cepat sering membuat masyarakat tidak sempat memikirkan ke mana sampah mereka berakhir. Padahal, di balik satu botol kosong, tersimpan potensi besar untuk didaur ulang jika dikelola dengan tepat.

Menjawab tantangan tersebut, ParagonCorp menghadirkan inovasi melalui Paragon Empties Station (PES) di Halte CSW. Inisiatif ini menjadi bagian dari kolaborasi bersama Dinas Lingkungan Hidup (DLH) Pemprov DKI Jakarta dan Transjakarta dalam mendorong pengelolaan sampah berbasis masyarakat.

Inovasi Smart Drop Box untuk Daur Ulang
Paragon Empties Station bukan sekadar tempat sampah biasa. Fasilitas ini merupakan smart drop box berbasis teknologi yang dikembangkan bersama PlasticPay.

Mesin ini mampu menerima berbagai jenis kemasan kosong dari produk kecantikan dan personal care, mulai dari plastik, kertas, kaca, hingga material campuran dari berbagai brand.

Kehadirannya memberikan solusi praktis bagi masyarakat urban yang ingin berkontribusi dalam pengelolaan sampah secara lebih bertanggung jawab—tanpa harus repot.

Lebih dari Tempat Sampah: Pusat Edukasi Lingkungan
PES tidak hanya berfungsi sebagai tempat pembuangan, tetapi juga sebagai titik edukasi publik.

Masyarakat tidak hanya membuang kemasan kosong, tetapi juga diajak memahami bagaimana sampah tersebut diproses dan didaur ulang. Pendekatan ini penting karena persoalan sampah tidak cukup diselesaikan dengan infrastruktur, tetapi juga membutuhkan perubahan perilaku.

Menurut Suci Hendrina, Head CSR ParagonCorp, inisiatif ini membawa misi besar untuk membangun kesadaran kolektif tentang pentingnya keberlanjutan.
“Melalui Paragon Empties Station, kami ingin mengajak masyarakat untuk melihat bahwa setiap kemasan kosong memiliki potensi untuk dikelola kembali secara lebih bertanggung jawab. Ini bukan hanya tentang menyediakan fasilitas, tetapi tentang membangun kebiasaan baru dan kesadaran bersama bahwa keberlanjutan adalah perjalanan yang perlu kita tempuh bersama,” ujarnya.

Kolaborasi untuk Ekosistem Berkelanjutan
Kolaborasi dengan pemerintah dan transportasi publik menjadi langkah strategis untuk memperluas dampak program ini.

Disampaikan oleh Wakil Kepala DLH DKI Jakarta, Dudi Gardesi Asikin. Ia menyoroti pentingnya pola konsumsi yang lebih bertanggung jawab seiring meningkatnya penggunaan produk perawatan diri.
“Kami berharap inisiatif seperti Paragon Empties Station dapat diikuti oleh pelaku industri lain, sehingga semakin banyak sistem pengumpulan kembali kemasan yang dikelola secara bertanggung jawab,” jelasnya.

Sebagai bagian dari ruang publik dengan mobilitas tinggi, Transjakarta juga memainkan peran strategis. Yungki Syailendra, Head of Commercial Division Transjakarta, menyebut bahwa kehadiran PES di halte merupakan langkah awal untuk mengintegrasikan edukasi lingkungan ke dalam aktivitas sehari-hari masyarakat.

Sudah Hadir di Berbagai Titik Strategis
Saat ini, Paragon Empties Station di Halte CSW merupakan bagian dari 10 titik awal yang tersebar di berbagai lokasi strategis, seperti:

• Area retail
• Tempat ibadah
• Perkantoran

Beberapa lokasi lainnya termasuk:

• Wardah Store Bintaro Plaza
• Makeupuccino Bandung
• Masjid Istiqlal
• Masjid Salman ITB Bandung

Cara Menggunakan Paragon Empties Station
Menggunakan PES sangat mudah:

1. Kumpulkan kemasan kosong (plastik, kaca, dll)
2. Masukkan ke dalam mesin PES
3. Mesin akan otomatis memilah dan mengelola sesuai material

Hasil daur ulangnya bahkan telah diolah menjadi berbagai produk bernilai guna yang dapat diakses melalui kanal edukasi ParagonCorp.

Nah, untuk Sobat Senang yang mulai perduli lingkungan, Yuk Mulai dari Sekarang!, langkah kecil seperti membuang botol bekas pada tempat yang tepat bisa memberikan dampak besar bagi lingkungan.

Dengan hadirnya Paragon Empties Station, kini warga Jakarta punya cara yang lebih mudah, praktis, dan “keren” untuk ikut menjaga bumi. (kintan; praba)

Indonesiasenang-, Mencari pekerjaan baru seharusnya menjadi awal hidup yang lebih baik. Namun dalam They Will Kill You, keputusan tersebut justru membawa teror yang tak terbayangkan.

Film They Will Kill You (2026) yang tayang pada 3 April 2026 di bioskop Indonesia ini memadukan horor, aksi, dan komedi gelap dalam satu paket penuh kekacauan. Disutradarai oleh Kirill Sokolov, film ini tampil berani dengan gaya visual ekstrem dan pendekatan cerita yang agresif.

Sejak awal, penonton langsung diseret ke dunia penuh ancaman, darah, dan misteri tanpa banyak jeda.

Sinopsis dan Daftar Pemeran
Cerita berpusat pada Asia Reaves yang diperankan Zazie Beetz, seorang mantan narapidana yang mencoba memulai hidup baru. Ia menerima pekerjaan sebagai petugas kebersihan di sebuah apartemen mewah di New York.

Namun, harapan itu berubah menjadi mimpi buruk ketika ia menemukan bahwa gedung tersebut dihuni oleh sekte misterius yang terlibat dalam praktik gelap dan kasus hilangnya orang-orang.

Situasi semakin rumit ketika adiknya, Maria (Myha’la), ternyata sudah lebih dulu terjebak dalam lingkaran tersebut. Dalam kondisi terdesak, Asia harus bertahan hidup sekaligus mengungkap rahasia kelam yang tersembunyi di balik dinding apartemen itu.

Selain Zazie Beetz dan Myha’la, film ini juga dibintangi oleh Tom Felton, Patricia Arquette, Heather Graham, dan Paterson Joseph yang memperkuat atmosfer mencekam sepanjang cerita.

Alur Cerita: Cepat dan Intens, Tapi Kurang Dalam
Dari sisi penceritaan, They Will Kill You mengusung alur cepat tanpa banyak pengantar. Penonton langsung dihadapkan pada konflik utama, membuat film terasa intens sejak menit awal.

Konsep sekte rahasia di balik kehidupan urban sebenarnya menawarkan potensi cerita yang kuat. Namun sayangnya, eksplorasi narasi terasa kurang maksimal. Beberapa elemen cerita hanya disentuh di permukaan tanpa pengembangan yang cukup untuk memperkuat kedalaman emosional.

Meski begitu, ritme cepat menjadi daya tarik tersendiri. Film ini terus bergerak dengan rangkaian adegan penuh kejutan yang membuat penonton tetap terjaga.

Akting: Zazie Beetz Jadi Kekuatan Utama
Performa Zazie Beetz menjadi salah satu kekuatan terbesar film ini. Ia mampu menghadirkan karakter Asia Reaves sebagai sosok yang tangguh sekaligus emosional, dengan intensitas yang konsisten.

Sayangnya, karakter pendukung tidak mendapatkan porsi pengembangan yang seimbang. Banyak tokoh terasa hanya menjadi pelengkap cerita, sehingga beberapa konflik kehilangan dampak emosional yang seharusnya lebih kuat.

Sinematografi: Brutal, Stylish, dan Penuh Energi
Dari segi visual, film ini tampil mencolok dengan gaya sinematografi yang berani. Permainan warna kontras, komposisi dinamis, serta koreografi aksi yang intens menjadi ciri khas utama.

Adegan kekerasan disajikan dengan gaya stylized yang over-the-top, menciptakan pengalaman visual yang unik sekaligus ekstrem. Meski memberikan identitas kuat, di beberapa bagian pendekatan ini terasa berlebihan dan sedikit mengalihkan fokus dari cerita.

Kesimpulan dan Rating
They Will Kill You (2026) adalah film yang berani, liar, dan penuh energi. Meski belum sepenuhnya solid dari sisi narasi, film ini tetap menawarkan pengalaman menegangkan dengan visual yang kuat dan performa akting yang menonjol.

Tim Indonesiasenang.com memberikan nilai 7/10 untuk film ini.

Perlu dicatat, film ini mengandung banyak adegan kekerasan dan tidak disarankan untuk penonton di bawah usia 17 tahun. Selamat menonton! (kintan; wb; op)

Indonesiasenang-, Jakarta kembali menjadi panggung menarik bagi pecinta film, khususnya penggemar film pendek. Pada akhir Maret 2026, program spesial Clermont-Ferrand Night resmi digelar, menghadirkan karya-karya terbaik sineas Indonesia yang sebelumnya tampil di salah satu festival film pendek paling bergengsi di dunia.

Acara ini bukan sekadar pemutaran film biasa. Lebih dari itu, Clermont-Ferrand Night menjadi momen perayaan sekaligus pembuktian bahwa film pendek Indonesia semakin diperhitungkan di kancah internasional. Program ini diselenggarakan oleh Kedutaan Besar Prancis di Indonesia bersama Institut français d’Indonésie, menghadirkan kembali karya anak bangsa yang telah mencuri perhatian di Clermont-Ferrand International Short Film Festival.

Bagi yang belum familiar, festival di Clermont-Ferrand dikenal sebagai salah satu ajang film pendek terbesar di dunia. Kehadiran film-film Indonesia di sana jelas merupakan pencapaian besar. Maka, ketika karya-karya tersebut diputar kembali di Indonesia, ini menjadi kesempatan bagi penonton lokal untuk merasakan atmosfer festival kelas dunia.

Pemutaran dan Diskusi Sineas di Jakarta
Pemutaran di Jakarta digelar pada 31 Maret 2026 di IFI Thamrin, lengkap dengan sesi diskusi bersama para sineas. Format ini membuat acara terasa lebih dekat dan interaktif, karena penonton dapat berdialog langsung tentang proses kreatif di balik film.

Sejumlah nama sineas turut meramaikan program ini, seperti Wregas Bhanuteja, Khozy Rizal, Nirartha Bas Diwangkara, Widya Arafah, hingga Arjuna Asa.

Film-film yang ditampilkan pun beragam, mulai dari cerita ringan dengan sentuhan humor hingga narasi yang mengangkat isu identitas, relasi sosial, dan dinamika kehidupan urban.

Fokus Asia Tenggara dan Sorotan untuk Indonesia
Menariknya, program ini merupakan bagian dari fokus besar bertema Focus on Southeast Asia dalam edisi 2026 festival Clermont-Ferrand. Indonesia menjadi salah satu negara yang mendapat perhatian khusus, menandakan meningkatnya eksistensi sinema Tanah Air di mata dunia.

Tak hanya berlangsung di Jakarta, rangkaian acara juga digelar di berbagai kota lain seperti Bandung, Denpasar, Yogyakarta, Surabaya, Semarang, Medan, dan Makassar. Hal ini menjadi langkah strategis untuk memperluas akses dan memperkenalkan film pendek kepada audiens yang lebih luas.

Ruang Inspirasi bagi Generasi Kreatif
Bagi generasi muda, khususnya yang tertarik di dunia kreatif, acara seperti ini bisa menjadi sumber inspirasi besar. Film pendek bukan sekadar batu loncatan, melainkan medium storytelling yang kuat dan fleksibel.

Bahkan, banyak ide segar dan eksploratif justru lahir dari format film pendek yang lebih ringkas namun penuh makna.

Kolaborasi Budaya Indonesia–Prancis
Kehadiran Clermont-Ferrand Night juga mempererat hubungan budaya antara Indonesia dan Prancis. Kolaborasi ini membuka ruang dialog, pertukaran ide, serta peluang kerja sama kreatif di masa depan.

Singkatnya, program ini bukan hanya sekadar event film, tetapi juga perayaan kreativitas lintas budaya yang mempertemukan perspektif global dan lokal dalam satu layar.

Menariknya lagi, acara seperti ini seringkali gratis atau berbiaya terjangkau—memberikan kesempatan bagi siapa saja untuk menikmati pengalaman festival kelas dunia tanpa harus merogoh kocek terlalu dalam. Thrifty, tapi tetap berkelas. (kintan; ifi)

Indonesiasenang-, Gitaris legendaris Indonesia sekaligus personel band Gigi, Dewa Budjana, siap menggelar konser spesial bertajuk Pranayama Concert pada 10 April 2026. Acara ini akan berlangsung di Deheng House, tepatnya di DeConcert Room, Kemang, dengan konsep intimate yang menawarkan pengalaman musikal lebih dekat dan mendalam.

Konser yang dimulai pukul 19.00 WIB ini akan menghadirkan kekuatan aransemen instrumental khas Budjana yang dikenal eksploratif, memadukan unsur etnik, progresif, dan spiritual dalam satu panggung.

Kolaborasi Musisi dan Pencarian Vokal yang Tepat
Dalam konser ini, Dewa Budjana tidak tampil sendiri. Ia mengajak Endah vokalis dan gitaris dari duo "Endah N Rhesa", ditemani oleh sejumlah musisi yang telah lama berkolaborasi dengannya, seperti Shadu Rasjidi (bass), Yandi Andaputra (drum), Dio Siahaan (synthesizer), Irsa Destiwi (piano), serta Jaeko Siena (perkusi dan suling).

Menariknya, dalam menentukan vokalis, Budjana sempat mengalami kebingungan. Ia mencari sosok yang mampu membawakan lagu-lagu bernuansa etnik dengan karakter kuat.

Pilihan akhirnya jatuh pada vokalis dan gitaris duo "Endah N Rhesa", yang dikenal dengan eksplorasi musik akustik dan sentuhan etniknya.

“Saya sempat bingung mencari penyanyi yang cocok. Lalu ada yang menyarankan Endah vokalis dan gitaris duo "Endah N Rhesa", akhirnya saya merasa itu pilihan yang tepat,” ungkap Budjana.

Tantangan Membawakan Lagu Berbahasa Sansekerta
Keterlibatan Endah menjadi salah satu daya tarik utama dalam konser ini. Vokalis dan gitaris duo "Endah N Rhesa" akan membawakan lagu dalam tiga bahasa: Indonesia, Inggris, dan Sansekerta—bahasa klasik yang jarang digunakan dalam musik modern.

Ia mengaku harus melakukan persiapan khusus demi mendalami pelafalan dan makna bahasa tersebut.

“Ini bahasa nggak mudah ya. Saya sampai melakukan diskusi dan belajar langsung untuk memahami pengucapan bahasa Sansekerta. Meskipun ini kontemporer, tetap harus ada pemahaman yang benar,” ujar Endah tentang proses latihan.

Persiapan ini menunjukkan keseriusan Endah dalam menyajikan performa yang tidak hanya indah secara musikal, tetapi juga autentik secara budaya dan emosional.

Suguhan Karya dan Konsep Intimate yang Berbeda
Dalam konser Pranayama, Dewa Budjana juga akan membawakan sejumlah karya dari album terbarunya, seperti On the Way Home, Dreamland, dan Karma. Album-album tersebut sebelumnya direkam secara live di Praha, Republik Ceko, menghadirkan nuansa global dalam balutan musik khas Budjana.

Meski dikenal gemar berimprovisasi, Budjana menegaskan bahwa konser ini akan lebih mengutamakan kenyamanan penonton.

“Improvisasi berlebihan belum tentu dinikmati penonton. Banyak improvisasi bahkan bisa bikin penonton bosan, itu yang saya hindari. Saya ingin konser ini bisa dinikmati maksimal selama kurang lebih dua jam,” jelasnya.

Venue DeConcert Room di Deheng House sendiri dirancang untuk menghadirkan pengalaman audio-visual yang optimal, dengan dukungan tata suara, pencahayaan, dan visual LED yang imersif.

Founder Deheng House, Lexi M. Budiman, menyebut konser ini sebagai bentuk apresiasi terhadap musisi yang telah memberikan kontribusi besar bagi industri musik Indonesia.

“Kami ingin menghadirkan ruang di mana musik bisa dinikmati lebih dekat, lebih hangat, dan lebih bermakna,” ujar Lexi.

Selain aktif bermusik, Dewa Budjana juga dikenal melalui berbagai inisiatif sosial, salah satunya program Gitaris Untuk Negeri yang secara konsisten menggalang dana untuk korban bencana alam di Indonesia.

Harga Tiket dan Informasi Konser
Konser Pranayama menjadi salah satu pertunjukan yang sayang untuk dilewatkan, khususnya bagi penikmat musik instrumental, etnik, dan eksploratif.

Tiket dibanderol mulai dari Rp300.000 hingga Rp500.000 dan dapat dibeli melalui platform resmi BookCabin. (kintan; praba)

Indonesiasenang-, Aceh Culinary Festival 2026 kembali hadir sebagai panggung megah yang merayakan kekayaan rasa sekaligus identitas budaya Tanah Rencong. Digelar pada 8–12 April 2026, festival ini bukan sekadar agenda tahunan, melainkan pengalaman wisata yang memadukan kuliner, tradisi, dan kehangatan masyarakat Aceh dalam satu perhelatan penuh warna.

Masuk dalam jajaran Top 10 Karisma Event Nusantara, festival ini mempertegas posisi Aceh sebagai destinasi unggulan wisata kuliner di Indonesia. Mengusung tema “Celebrating The Authenticity of Aceh’s Living Culinary Heritage”, acara ini mengajak pengunjung menyelami kuliner sebagai bagian hidup masyarakat, bukan sekadar hidangan, melainkan cerita, sejarah, dan identitas yang diwariskan lintas generasi.

Atmosfer festival terasa semakin hidup dengan latar destinasi ikonik seperti Banda Aceh dan kawasan pesisir Pantai Lampuuk, yang menjadi titik temu wisata kuliner dan panorama alam. Di sinilah wisatawan bisa merasakan langsung bagaimana budaya Aceh terjalin erat dengan setiap sajian.

Salah satu daya tarik utama festival ini adalah ragam hidangan autentik yang menggoda selera. Rujak Aceh misalnya, menghadirkan perpaduan segar buah tropis dengan bumbu kacang kental yang asam, manis, dan pedas, cocok dinikmati di tengah teriknya pantai. Sensasi rasa ini mencerminkan karakter masyarakat Aceh yang dinamis dan penuh warna.

Untuk pencinta kudapan manis, Bulukat Teutet menawarkan pengalaman rasa yang lembut dan legit. Ketan kukus berpadu santan gurih dan gula merah cair menghadirkan kehangatan khas rumah-rumah tradisional Aceh, terutama di sekitar Masjid Raya Baiturrahman yang menjadi ikon religi sekaligus pusat aktivitas budaya.

Sementara itu, Le Boh Timun menghadirkan kesegaran dalam semangkuk kuah bening yang gurih, memadukan timun lokal dengan seafood dan rempah sederhana. Hidangan ini menjadi simbol keseimbangan rasa dalam tradisi kuliner Aceh yang ringan namun kaya makna.

Tak kalah kuat secara karakter, Lauk Tumeh tampil sebagai representasi kekayaan rempah Nusantara. Aroma serai, kunyit, dan lengkuas yang menyatu dalam kuah kental menghadirkan cita rasa yang dalam dan autentik, menggambarkan sejarah panjang perdagangan rempah di wilayah ini.

Sebagai penutup, Kue Marke atau akar kelapa menjadi teman sempurna untuk menikmati kopi Aceh di sore hari. Teksturnya yang renyah dan rasa gurih manis menjadikannya oleh-oleh favorit wisatawan yang berkunjung.

Lebih dari sekadar festival makanan, Aceh Culinary Festival 2026 adalah perjalanan budaya yang menghidupkan kembali warisan kuliner sebagai daya tarik pariwisata. Di tengah meningkatnya minat wisatawan domestik dan mancanegara, ajang ini menjadi momentum strategis untuk memperkenalkan Aceh sebagai destinasi kuliner kelas dunia, tempat di mana setiap rasa menyimpan cerita, dan setiap perjalanan menjadi pengalaman yang tak terlupakan. (triyadi; foto kbkp)

Indonesiasenang-, Industri film dan musik Indonesia kembali bertemu dalam satu ruang emosional yang intim lewat film Para Perasuk. Menjelang penayangannya, film garapan Wregas Bhanuteja ini memperkenalkan dua original soundtrack (OST) yang tak hanya menjadi pelengkap, tetapi juga jiwa dari cerita: “Aku yang Engkau Cari” dan “Di Tepi Lamunan”, keduanya dibawakan oleh Maudy Ayunda.

Dirilis oleh Rekata Studio bersama Trinity Optima Production, kedua lagu ini menghadirkan eksplorasi vokal Maudy Ayunda yang terasa lebih lirih, dalam, dan kontemplatif dibanding karya-karya sebelumnya. Setelah lebih dulu merilis “Aku yang Engkau Cari” di awal 2026, kini lirik video resminya hadir bersamaan dengan peluncuran single baru “Di Tepi Lamunan”.

Tidak sekadar soundtrack, dua lagu ini menjadi refleksi perjalanan karakter Bayu yang diperankan Angga Yunanda. Sosok Bayu digambarkan sebagai “perasuk” pemandu bagi mereka yang ingin melarikan diri dari realitas melalui ritual kerasukan dalam Pesta Sambetan.

Proses kreatif “Aku yang Engkau Cari” lahir secara organik di lokasi syuting. Maudy Ayunda, yang juga ikut membintangi film ini sebagai Laksmi, menulis lagu tersebut bersama Lafa Pratomo. Ia menggambarkan komposisinya sebagai lapisan emosi yang tenang namun menyimpan kegelisahan seperti bisikan yang perlahan menembus ruang batin.

“Prosesnya sangat intuitif, tidak pakai logika naratif biasa, tapi menggunakan rasa, Pengalaman ini menjadi salah satu proyek paling membebaskan dalam karier, baik sebagai aktris maupun musisi”, ungkap Maudy Ayunda.

Video musik “Di Tepi Lamunan” yang juga disutradarai oleh Wregas menghadirkan pendekatan visual yang tidak konvensional. Alih-alih mengikuti alur cerita linear, visualnya dibangun dari fragmen rasa, mengaburkan batas antara mimpi, trauma, dan penerimaan.

Pendekatan ini sejalan dengan visi Wregas terhadap film Para Perasuk. Ia ingin menghadirkan narasi yang menjauh dari amarah dan balas dendam, menggantinya dengan refleksi tentang berdamai dengan masa lalu.

“Saya ingin menawarkan sesuatu yang berbeda: menerima, memeluk, dan move on”, ujar Wregas.

Dari sisi lifestyle, Para Perasuk juga memotret fenomena healing dengan cara yang tak lazim. Jika biasanya orang mencari ketenangan ke destinasi populer, karakter Laksmi justru datang ke Desa Latas untuk mengikuti ritual kerasukan demi melepaskan trauma.

Narasi ini membuka perspektif baru tentang cara manusia menghadapi luka batin, bahwa perjalanan penyembuhan bisa hadir dalam bentuk yang tak terduga, bahkan ekstrem.

Baik Maudy Ayunda maupun Angga Yunanda menjalani proses syuting yang menantang. Angga, misalnya, harus menjalani adegan bertapa dengan posisi terbalik, sementara Maudy Ayunda melakukan adegan ekstrem seperti memakan bahan mentah demi mendalami karakter.

Tak ketinggalan, Anggun turut menambah warna dalam film ini sebagai Guru Asri sebuah peran yang menandai eksplorasi barunya di dunia akting setelah sukses di panggung musik internasional.

Sebelum tayang di Indonesia pada 23 April 2026, Para Perasuk telah mencuri perhatian dunia. Film ini melakukan world premiere di Sundance Film Festival 2026 dan mendapat sambutan meriah.

Perjalanannya berlanjut ke berbagai festival bergengsi seperti Miami Film Festival 43, Fantaspoa Brasil, hingga seleksi resmi di MSPIFF dan MOOOV Belgia.

Dengan perpaduan sinema yang puitis, musik yang menggugah, dan pendekatan lifestyle yang reflektif, Para Perasuk menawarkan pengalaman yang lebih dari sekadar tontonan. Dua OST yang dibawakan Maudy Ayunda menjadi pintu masuk ke dalam dunia batin para karakternya, sebuah ruang di mana luka, mimpi, dan penerimaan saling bertaut dalam harmoni yang sunyi. (sugali; foto hfp)

Indonesiasenang-, Industri film Indonesia kembali menghadirkan kisah emosional yang menggugah batin lewat perilisan teaser trailer film “Yang Lain Boleh Hilang, Asal Kau Jangan”. Diproduksi oleh Rapi Films dan Screenplay Films, film ini langsung mencuri perhatian lewat premis yang sederhana namun menghantam: bagaimana jika orang yang paling kita cintai perlahan melupakan kita?

Teaser yang baru dirilis membuka pintu menuju sebuah drama keluarga yang intim, penuh luka, sekaligus sarat cinta. Narasi berpusat pada Kesha, diperankan Yasmin Napper, seorang mahasiswi tingkat akhir sekolah film yang tengah berada di persimpangan hidup. Di satu sisi, ia ingin mengejar masa depan dan kemandirian. Di sisi lain, ia harus menghadapi kenyataan pahit ketika ibunya mulai kehilangan ingatan.

Sosok ibu, Yuke Yolanda, yang diperankan Lulu Tobing, digambarkan sebagai figur hangat dan menjadi pusat keluarga. Namun penyakit yang menyerangnya perlahan menghapus identitasnya, mulai dari lupa momen penting hingga tak lagi mengenali anak-anaknya sendiri. Transformasi ini menjadi jantung drama yang terasa begitu dekat dengan realitas banyak keluarga.

Kehidupan Kesha semakin kompleks dengan hadirnya dua saudara kandungnya. Kanya (Sofia Shireen), anak kedua yang berprestasi dan selalu menjadi kebanggaan sang ibu, serta Karlo (Jourdan Omar), si bungsu yang membutuhkan perhatian ekstra karena kondisi kesehatannya. Di tengah dinamika ini, Kesha seringkali menjadi sosok yang terpinggirkan, meski diam-diam memikul beban paling besar.

Sementara itu, peran ayah yang diperankan Ibnu Jamil menghadirkan sosok penyeimbang, tegar, namun menyimpan kegelisahan mendalam melihat keluarganya perlahan runtuh. Secara dramatis, film ini tidak hanya berbicara tentang penyakit yang menggerogoti ingatan, tetapi juga tentang identitas, kehilangan, dan pilihan hidup yang tak pernah mudah.

Dalam pernyataannya, Yasmin Napper mengungkapkan bahwa karakter Kesha membawanya pada pemahaman baru tentang kehilangan, bahwa yang paling menyakitkan bukanlah kematian, melainkan saat seseorang masih hidup namun telah hilang dari ingatan orang yang dicintai.

Di balik layar, film ini digarap oleh sutradara Kuntz Agus dengan naskah dari Alim Sudio. Produser Sunil Samtani menegaskan bahwa proyek ini diadaptasi dengan tujuan menghadirkan refleksi mendalam tentang hubungan anak dan orang tua, sebuah tema universal yang tak lekang oleh waktu.

Teaser trailer yang dirilis memperlihatkan potongan-potongan adegan yang sarat emosi: tatapan kosong seorang ibu, kegelisahan seorang anak, serta rumah yang perlahan kehilangan kehangatannya. Visualnya tenang namun menyimpan tekanan batin yang kuat, mempertegas nuansa drama yang intim dan personal.

Lebih dari sekadar film keluarga, “Yang Lain Boleh Hilang, Asal Kau Jangan” adalah potret tentang ketakutan paling manusiawi, ditinggalkan dalam ingatan. Pertanyaan besar yang diangkat pun terasa menghantui, ketika dunia mulai melupakan kita, apakah cinta masih cukup untuk membuat kita tetap tinggal?

Film ini menjanjikan pengalaman sinematik yang bukan hanya ditonton, tetapi dirasakan, mengajak penonton merenungi arti kehadiran, waktu, dan kasih sayang yang sering kali baru disadari ketika mulai memudar. (kintan; foto ylbh)

Indonesiasenang-, Semangat pelestarian budaya, seni, dan nilai-nilai religi berpadu dalam peringatan Hari Lahir ke-66 Lesbumi NU yang digelar meriah di Rorotan, Jakarta Utara, Senin (30/03/2026). Mengusung tema “Bulan Budaya”, perayaan ini tidak sekadar seremoni, melainkan menjadi penanda lahirnya ruang baru bagi kebudayaan: Pondok Budaya Rorotan.

Sejak awal acara, nuansa khas Nusantara terasa kuat. Lantunan hadroh berpadu dengan gerak tari tradisional, menghadirkan harmoni antara seni dan spiritualitas. Kehadiran Ridwan sebagai pemandu acara menambah warna tersendiri. Dengan pantun-pantun jenaka sekaligus sarat makna, ia merajut suasana menjadi hangat, akrab, dan penuh kearifan lokal.

Dalam sambutannya Masdjo Arifin selaku ketua panitia menegaskan bahwa berdirinya Pondok Budaya Rorotan merupakan ikhtiar kolektif untuk menjaga denyut budaya Betawi di tengah derasnya arus globalisasi. Baginya, budaya bukan sekadar warisan, tetapi juga identitas yang harus terus dihidupkan.

“Pondok ini adalah ruang hidup, tempat budaya Betawi dirawat, dikembangkan, dan diwariskan lintas generasi,” ujar Masdjo Arifin.

Momentum sakral peresmian ditandai dengan pemotongan tumpeng yang diserahkan kepada pendiri pondok, KH. Ahmad Mukhlis Fadil. Prosesi ini bukan hanya simbol syukur, tetapi juga doa agar ruang budaya tersebut menjadi sumber keberkahan bagi masyarakat sekitar.

Perayaan semakin semarak dengan ragam pertunjukan seni. Tari Betawi dan pencak silat tampil memukau, memperlihatkan kekayaan ekspresi tubuh yang berakar dari tradisi. Sementara itu, komunitas Pelestari Golok Pedang Sepuh Nusantara menghadirkan edukasi tentang filosofi golok sebagai simbol keberanian dan kehormatan dalam budaya lokal.

Dimensi religius turut menguat melalui penampilan tari sufi yang berpadu dengan iringan hadroh, menciptakan suasana kontemplatif. Seni tidak hanya menjadi hiburan, tetapi juga medium spiritual yang menghubungkan manusia dengan nilai-nilai Ilahi.

Kemeriahan berlanjut saat Iwenk MJC membawakan lagu Holopis Kuntul Baris. Lagu tersebut menjadi pengingat akan semangat gotong royong dan kebersamaan yang menjadi ruh masyarakat Betawi.

Memasuki sesi refleksi, perbincangan budaya menghadirkan perspektif yang beragam. Bang Boim menyoroti dinamika seni Betawi, sementara Jamal menegaskan peran Lesbumi sebagai penjaga nilai-nilai budaya berbasis keislaman. Dari sisi media, TC 'Yayo' Sulistyo mengingatkan pentingnya jurnalisme dalam merawat ingatan kolektif bangsa.

Kehadiran Syauki Asrul Sani turut memperkaya diskusi dengan refleksi historis tentang perjalanan panjang Lesbumi NU sebagai lembaga yang mengawinkan seni, budaya, dan dakwah.

Peringatan Harlah ke-66 Lesbumi NU ini menjadi lebih dari sekadar perayaan usia. Ia menjelma menjadi penegasan bahwa budaya Nusantara khususnya Betawi masih hidup, tumbuh, dan beradaptasi di tengah modernitas. Lahirnya Pondok Budaya Rorotan pun diharapkan menjadi episentrum baru gerakan budaya: mengakar kuat pada tradisi, sekaligus menjulang menyongsong masa depan. (dewa; foto tcs)

Indonesiasenang-, Perayaan ulang tahun ke-8 PUBG MOBILE bertajuk “8EYOND THE CIRCLE” di Grand City, Surabaya, pada 28–29 Maret 2026 bukan sekadar pesta komunitas gim. Ia menjelma menjadi potret transformasi hobi digital menjadi kekuatan ekonomi baru menghubungkan teknologi, kreativitas, hingga industri yang terus tumbuh pesat di Indonesia.

Hadirnya Wakil Menteri Ekonomi Kreatif/Wakil Kepala Badan Ekonomi Kreatif, Irene Umar, menegaskan posisi gim sebagai subsektor strategis dalam ekonomi kreatif nasional. Dalam lanskap industri digital yang semakin kompetitif, gim tak lagi dipandang sebagai hiburan semata, melainkan ekosistem kompleks yang membuka peluang lintas profesi.

Menurut Irene Umar, kekuatan terbesar Indonesia terletak pada komunitasnya. Dengan jumlah gamer yang termasuk terbesar di dunia, Indonesia memiliki potensi bukan hanya sebagai pasar, tetapi juga sebagai pencipta konten dan inovasi digital. Dari sudut pandang teknologi, ini berarti peluang besar dalam pengembangan digital assets, desain karakter, hingga produksi konten berbasis gim yang kini menjadi tulang punggung industri kreator.

“Jika kita tidak hanya bermain, tetapi juga menciptakan, maka Indonesia akan masuk peta global”, kata Irene Umar.

Fenomena PUBG MOBILE menunjukkan bagaimana hobi bermain gim berkembang menjadi bagian dari creator economy. Di balik layar, ada rantai produksi panjang: programmer, game artist, animator, penulis narasi, hingga komposer musik. Setiap elemen tersebut merupakan bagian dari industri digital yang saling terhubung.

Tak hanya itu, ekosistem esports juga menciptakan profesi baru, mulai dari analis pertandingan, pelatih, caster, hingga event organizer. Pemerintah melalui Kementerian Ekraf mendorong agar talenta lokal bisa mengambil peran lebih besar, tidak hanya sebagai pemain, tetapi juga kreator dan pengembang.

Perayaan ini juga diramaikan dengan Grand Final PMPL Indonesia, yang menegaskan posisi esports sebagai cabang industri yang semakin matang. Atlet esports kini menjadi simbol profesi masa depan berbasis teknologi menggabungkan keterampilan digital, strategi, dan hiburan dalam satu panggung global.

Wakil Gubernur Jawa Timur, Emil Elestianto Dardak, melihat langsung dampak ekonomi dari event ini. Kehadiran ribuan gamer dari berbagai daerah membuktikan bahwa industri digital mampu menciptakan efek domino di dunia nyata mulai dari sektor pariwisata, kuliner, hingga ekonomi kreatif lokal.

“Ini bukan hanya ekonomi digital, tetapi ekonomi riil yang bergerak”, ujar Emil Elestianto Dardak.

Perayaan ulang tahun ke-8 ini juga memperlihatkan bagaimana gim menjadi bagian dari gaya hidup. Konser musik, parade cosplay, hingga atraksi drone menghadirkan pengalaman imersif yang memadukan teknologi dengan ekspresi kreatif.

Kolaborasi PUBG MOBILE dengan Juicy Luicy melalui remake lagu “Malapetaka” menjadi contoh bagaimana gim kini beririsan dengan industri musik, menciptakan ekosistem hiburan digital yang semakin luas.

Di usia kedelapan, PUBG MOBILE bukan hanya merayakan perjalanan sebuah gim, tetapi juga mencerminkan ambisi besar Indonesia. Pemerintah menargetkan transformasi dari sekadar konsumen menjadi kreator, mendorong lahirnya IP lokal, studio gim, hingga talenta digital yang mampu bersaing di panggung dunia.

Momentum ini menjadi pengingat bahwa dari sebuah hobi, lahir industri. Dari layar ponsel, terbuka peluang ekonomi. Dan dari komunitas gamer, tumbuh masa depan industri digital Indonesia. (devin; foto kbke)

Indonesiasenang-, Kibasan lembut sehelai stola menjadi sorotan dalam sesi latihan catwalk Vicky Kosasie selaku Putri Indonesia mewakili Bali. Di balik gerakan yang tampak sederhana itu, tersimpan kebanggaan akan karya anak bangsa, sebuah pernyataan fashion sekaligus penghormatan budaya menjelang ajang Putri Indonesia 2026.

Dalam balutan stola batik tulis eksklusif berbahan sutra, Vicky Kosasie tampil memikat. Kain tersebut merupakan karya dari GPH Paundrakarna, sosok desainer sekaligus pangeran dari lingkungan Mangkunegaran yang dikenal konsisten mengangkat nilai tradisi ke panggung modern. Setiap kibasan stola menghadirkan keindahan motif Bali yang diproduksi oleh Batik Keris, menjadikannya bukan sekadar aksesori, tetapi simbol identitas lintas budaya.

GPH Paundrakarna pangeran Mangkunegaran yang akrab dipanggil gusti sepuh Paundra ini sangat  lekat dengan Bali, warisan turunan Trah Eyang Soekarno yang  ibunya dari Buleleng Bali yaitu Nyai Rai srimben maka terciptalah karya seni stola khas Bali yang indah.

Latihan yang dipandu oleh koreografer Dewanugi ini memperlihatkan bagaimana Vicky Kosasie tidak hanya berlatih teknik berjalan, tetapi juga membangun storytelling visual. Kibasan stola menjadi bagian dari gestur artistik yang mengalir, hidup, dan sarat makna. Dalam setiap gerakan, ia seolah membawa narasi tentang perempuan Indonesia yang percaya diri, berakar pada tradisi, namun tetap relevan di panggung global.

Sebagai seniman kontemporer yang menempuh pendidikan di Central Saint Martins dan Royal College of Art, Vicky Kosasie memiliki pendekatan unik terhadap fashion dan beauty. Baginya, kecantikan bukan hanya soal tampilan, tetapi juga tentang bagaimana karya budaya dapat dikenakan, dihidupkan, dan diceritakan ulang kepada dunia.

Kebanggaan terhadap karya desainer Mangkunegaran pun terasa kental. Stola karya Paundrakarna menjadi bukti bahwa warisan budaya dapat tampil elegan di panggung kontemporer, sekaligus menjadi representasi Indonesia yang kaya akan estetika. Vicky Kosasie pun menjadikannya sebagai bagian dari identitasnya dalam perjalanan menuju panggung nasional.

Dengan kibasan stola yang penuh makna, Vicky Kosasie tidak hanya melangkah di runway, ia membawa semangat kolaborasi budaya, mengangkat karya lokal, dan menunjukkan bahwa fashion Indonesia memiliki tempat istimewa di hati generasi baru.

Dalam lanskap beauty, Vicky Kosasie menghadirkan definisi yang lebih luas. Ia bukan hanya wajah cantik di atas panggung, tetapi seorang seniman kontemporer dengan latar pendidikan dari Central Saint Martins dan Royal College of Art. Perspektif global ini membentuk visinya tentang kecantikan sebagai ekspresi identitas, keberanian, dan kesadaran sosial.

Melalui inisiatif “kemBALIkeSENI”, Vicky Kosasie aktif mendukung seniman lokal, menghidupkan kembali ruang-ruang kreatif yang berakar pada tradisi namun terbuka pada eksplorasi baru. Dalam konteks ini, beauty tidak lagi berhenti pada tampilan luar, tetapi menjelma sebagai kekuatan untuk merawat dan merayakan budaya.

Jejak seni juga mengalir kuat dari keluarga. Ibunya, Ratih Soe Kosasie, dikenal sebagai master teacher tari tango Argentina di Indonesia. Latar belakang ini memperkaya sensibilitas artistik Vicky Kosasie menggabungkan disiplin, ekspresi, dan keberanian tampil di panggung internasional. Kolaborasi keluarga dengan Adicipta Paundrakarna Production turut memperkuat jejaring kreatif yang kini menjadi bagian dari perjalanan Vicky Kosasie.

Perjalanan Vicky Kosasie selaku Putri Indonesia mewakili Bali menuju Putri Indonesia 2026 bukan sekadar kompetisi kecantikan. Ini adalah perjalanan budaya di mana fashion menjadi artefak, beauty menjadi narasi, dan perempuan menjadi pusat perubahan. Dari catwalk latihan hingga panggung nasional, Vicky Kosasie membawa satu pesan kuat bahwa kecantikan Indonesia adalah tentang keberanian merawat akar, sekaligus melangkah ke masa depan. (fathur; foto dpp)

Indonesiasenang-, Lintasan Circuit of the Americas kembali menjadi panggung keras bagi para talenta muda dunia. Dalam seri Moto3 Grand Prix Amerika Serikat 2026, satu nama dari Indonesia, Veda Ega Pratama, mencuri perhatian bukan hanya karena hasil, tetapi karena cara ia menantang batas.

Start dari posisi keempat bersama Honda Team Asia, Veda Ega Pratama membawa modal kuat: kecepatan kualifikasi dan kepercayaan diri tinggi. Di kelas Moto3 yang dikenal sebagai “perang aerodinamika dan slipstream” posisi start di baris depan adalah separuh kemenangan. Dan Veda memanfaatkannya dengan sempurna di lap-lap awal.

Begitu balapan dimulai, Veda Ega Pratama langsung menyatu dengan ritme cepat grup depan. Ia tidak sekadar bertahan, tetapi aktif membuka racing line, menutup celah, dan menjaga momentum di sektor-sektor teknis COTA yang menuntut presisi pengereman dan akselerasi keluar tikungan.

Meski sempat melorot ke posisi kedelapan, grafik performanya justru menanjak. Veda Ega Pratama membaca ritme balapan dengan matang, sebuah kualitas penting dalam motorsport modern. Puncaknya datang di lap keempat, ketika ia mencetak lap tercepat. Sebuah sinyal bahwa kombinasi setup motor dan feeling pembalap sedang berada di titik optimal.

Duel dengan Casey O'Gorman dan Joel Esteban memperlihatkan satu hal, Veda Ega Pratama tidak gentar dalam pertarungan wheel-to-wheel. Ia bermain di wilayah yang sama dengan para rivalnya, agresif, cepat, dan berani mengambil risiko.

Namun, di dunia otomotif balap, segalanya bisa berubah dalam sepersekian detik. Tikungan 11 di COTA, zona pengereman keras yang diikuti akselerasi keluar tikungan menjadi titik balik dramatis.

Pada lap kelima, Veda Ega Pratama mengalami highside, insiden yang terjadi saat ban belakang kehilangan grip lalu tiba-tiba mendapatkan kembali traksi secara ekstrem. Motor melempar pembalap keluar, sebuah pengingat brutal tentang batas antara kecepatan dan kontrol.

Insiden itu bukan sekadar kesalahan teknis, melainkan kombinasi kompleks antara throttle input, kondisi ban, dan karakter lintasan. Joel Esteban yang berada di belakang bahkan tak sempat menghindar, menegaskan betapa cepatnya momen itu terjadi. Balapan pun selesai lebih awal bagi Veda Ega Pratama.

Sementara itu, di depan, Guido Pini dari Leopard Racing menunjukkan bahwa dalam balap, konsistensi sering kali lebih menentukan daripada agresi. Ia mengamankan kemenangan dengan ritme stabil.

Maximo Quiles dan Alvaro Carpe melengkapi podium setelah pertarungan ketat yang lebih terkontrol. Mereka mungkin tidak selalu tercepat di tiap lap, tetapi mampu menjaga margin kesalahan tetap kecil yang menjadi kunci utama di Moto3.

Bagi Veda Ega Pratama, hasil DNF bukanlah akhir cerita. Justru di sinilah narasi motorsport terbentuk: tentang bagaimana pembalap belajar dari batas grip, memahami karakter motor, dan mengelola risiko dalam kecepatan tinggi.

COTA memberi satu pelajaran penting bahwa untuk menjadi besar di dunia balap, kecepatan saja tidak cukup. Diperlukan keseimbangan antara agresi dan kontrol, antara insting dan perhitungan.

Dan dari balapan ini, satu hal menjadi jelas bahwa Veda Ega Pratama sudah memiliki kecepatan itu. Tinggal menunggu waktu hingga ia mampu menjinakkan risiko dan mengubah potensi menjadi podium.

Berikut adalah hasil lengkap Moto3 GP Amerika Serikat 2026:

1. Guidi Pini (Leopard Racing) - 31:20.489

2. Maximo Quiles (Valresa Aspar Team) - +0.056

3. Alvaro Carpe (Red Bull Ajo) - +0.254

4. Valentin Perrone (Red Bull Tech3) - +0.445

5. Adrian Fernandez (Leopard Racing) - +9.192

6. Rico Salmela (KTM Tech3) - +15.075

7. Brian Uriarte (KTM Ajo) - +15.105

8. Adrian Cruces (CIP Green Power) - +14.914

9. Matteo Bertelle (Level Up - MTA) - +15.420

10. Scott Ogden (CIP Green Power) - +15.570

11. Eddie O'Shea (Mlav Racing) - +16.204

12. Marco Morelli (Valresa Aspar Team) - +17.274

13. Hakim Danish (AEON Credit) - +18.513

14. Marcos Uriarte (Liqui Moly) - +20.559

15. Jesus Rios (Rivacold Snipers) - +27.200

16. Ruche Moodley (Code Motorsports) - +28.093

17. Nicollo Carraro (Rivacold Snipers) - +28.099

18. Ryusei Yamanaka (AEON Credit) - +28.332

19. Cormac Buchanan (Code Motorsports) - +37.244

20. Leo Rammerstrofer (SIC58 Squadra Corse) - +61.694

Beberapa pembalap lain yang juga gagal menyelesaikan balapan (DNF) bersama Veda Ega Pratama adalah Zen Mitani, Casey O'Gorman, Joel Esteban, dan Joel Kelso. (kelvin; foto motogp)

Indonesiasenang-, Industri musik R&B Indonesia kembali diselimuti nuansa hangat dan emosional lewat kembalinya RINNI. Penyanyi peraih penghargaan ini resmi merilis single terbaru bertajuk Satellites, sebuah karya yang tak sekadar menjadi penanda comeback, tetapi juga refleksi artistik tentang hubungan mendalam antara musisi dan orang-orang yang setia berada di orbit kehidupannya.

Dirilis di bawah label Gunfingerz, “Satellites” menghadirkan lanskap musikal R&B yang atmosferik, lembut, namun tetap berdenyut kuat. Lagu ini menjadi semacam “surat cinta” bagi komunitas, penggemar, dan orang-orang terdekat yang selama ini menjadi sumber cahaya bagi perjalanan karier RINNI.

Ditulis bersama Jevin Julian dan Annisya, lagu ini mengalir dengan kejujuran yang terasa intim. Dalam liriknya, RINNI menempatkan dirinya sebagai pusat yang dikelilingi oleh “satellites” metafora bagi orang-orang yang tak pernah pergi, bahkan saat ia berada di titik terendah.

Baris chorus seperti, “you told me don’t stop, put me on top / then you said it out loud, I make you feel proud”, menjadi representasi dari dorongan emosional yang ia terima.

Sementara pada bagian bridge, nuansa puitik semakin terasa, “You’re a light, turning silver into gold” menggambarkan transformasi keraguan menjadi kekuatan, sebuah tema universal yang dekat dengan banyak pendengar.

Di tangan Jevin Julian sebagai produser, “Satellites” dibangun dengan lapisan suara yang kaya namun tidak berlebihan. Groove R&B khas berpadu dengan sentuhan modern, menciptakan ruang dengar yang terasa hangat seolah memeluk narasi yang dibawakan.

Aransemen lagu ini memberi ruang bagi vokal soulful RINNI untuk menjadi pusat emosi. Setiap nada terdengar seperti percakapan personal, mempertegas bahwa lagu ini bukan sekadar karya komersial, melainkan ekspresi batin yang jujur.

Secara artistik, “Satellites” menarik karena mengangkat relasi simbiotik antara seniman dan pendengarnya. Dalam perspektif seni, RINNI tidak menempatkan dirinya sebagai pusat tunggal, melainkan sebagai bagian dari ekosistem emosional yang saling menghidupi.

Lirik seperti, “my world revolves all over you” menjadi pernyataan yang membalik narasi umum bahwa justru sang artis yang “mengorbit” pada energi para pendukungnya.

“Satellites” bukanlah titik akhir, melainkan pembuka dari fase baru dalam perjalanan musikal RINNI. Single ini menjadi pengantar menuju EP yang dijadwalkan rilis pada 10 April 2026, yang disebut-sebut akan mengeksplorasi evolusi sonik yang lebih dalam.

Dengan karya ini, RINNI tidak hanya kembali, ia hadir dengan perspektif baru, kedewasaan artistik, dan keberanian untuk menjadikan musik sebagai ruang refleksi yang lebih luas.

“Satellites” kini sudah tersedia di berbagai platform streaming digital, mengundang pendengar untuk ikut masuk ke dalam orbit emosional yang ia ciptakan, sebuah semesta kecil di mana musik, cinta, dan dukungan saling berkelindan menjadi satu karya seni yang utuh. (sugali; foto gfz)

Indonesiasenang-, Menjadi sutradara film sekuel bukanlah perkara mudah, terutama ketika film pertamanya telah sukses besar dan mendapatkan tempat di hati penonton. Hal inilah yang dirasakan oleh Rizal Mantovani saat dipercaya mengarahkan Kuasa Gelap: Perjanjian Darah.

Dalam pengakuannya, Rizal Mantovani tidak menampik bahwa proyek ini sempat membuatnya berada di bawah tekanan besar. Ia menyadari bahwa Kuasa Gelap pertama bukan sekadar film horor biasa, melainkan karya dengan standar tinggi dari sisi produksi maupun penerimaan publik.

“Jujur, awalnya itu stres. Karena film pertamanya sudah sangat baik dan well-received. Masuk ke dunia yang sudah terbentuk seperti itu jelas jadi beban,” ungkap Rizal.

Tekanan tersebut muncul karena ekspektasi tinggi yang selalu melekat pada film sekuel. Penonton menginginkan sesuatu yang lebih besar dan lebih segar, namun tetap mempertahankan identitas cerita yang sudah mereka kenal.

Di titik inilah dilema muncul. Sebagai sutradara, Rizal Mantovani harus menjaga esensi Kuasa Gelap: Perjanjian Darah, sekaligus menghadirkan pengalaman baru yang lebih kuat dan mendalam.

Mengubah Tekanan Jadi Energi Kreatif
Alih-alih terjebak dalam tekanan, Rizal Mantovani memilih untuk mengubah rasa tersebut menjadi bahan bakar kreatif. Ia menyadari bahwa rasa takut gagal justru bisa menghambat proses berkarya.

“Kalau saya terus stres dengan beban itu, ya tidak akan ke mana-mana. Jadi akhirnya saya ubah jadi semangat. Saya jadikan bahan bakar,” jelasnya.

Pendekatan ini kemudian memengaruhi arah kreatif film. Kuasa Gelap: Perjanjian Darah tidak hanya akan tampil lebih besar secara visual, tetapi juga lebih dalam secara emosional.

Menariknya, tekanan yang awalnya terasa berat justru membantu memperjelas visinya. Ia memilih untuk menggali lebih dalam sisi karakter, menghadirkan lapisan cerita yang lebih kompleks, serta memperkuat emosi sebagai fondasi utama. Rizal Mantovani menekankan bahwa kekuatan horor tidak hanya berasal dari sosok iblis atau ancaman supranatural, tetapi juga dari kedalaman emosi karakter.

“Visual boleh lebih besar, tapi harus tetap emotional grounded. Supaya penonton benar-benar merasakan ancamannya,” tambahnya.

Sekuel Horor Religi dengan Skala Lebih Besar
Film Kuasa Gelap: Perjanjian Darah merupakan sekuel dari Kuasa Gelap (2024) yang sukses meraih lebih dari 1,4 juta penonton di bioskop Indonesia. Film tersebut juga berhasil menembus pasar internasional dengan penjualan ke 53 negara dan sempat menduduki peringkat teratas di Netflix Indonesia pada awal 2025.

Proyek ini diproduksi oleh Paragon Pictures dan Ideosource Entertainment, dengan dukungan dari Legacy Pictures, WOW Multinet Pictures, dan Virtuelines Entertainment. Syuting dijadwalkan mulai pada 1 April 2026.

Film ini disutradarai oleh Rizal Mantovani, naskah film ditulis oleh Andri Cahyadi dan Robert Ronny. Sementara itu, Robert Ronny dan Prima Taufik bertindak sebagai produser, dengan Andi Boediman sebagai produser eksekutif.

Deretan Pemeran dan Tema Unik
Film ini kembali menghadirkan Jerome Kurnia dan Lukman Sardi sebagai Romo Thomas dan Romo Rendra—dua karakter ikonik dalam film horor religi Indonesia.

Selain itu, sejumlah wajah baru turut meramaikan cerita, seperti Venly Arauna (Daniel), Keysha Angelica (Nia), Sisca Saras (Suster Aloysia Muda), Lydia Kandou (Suster Aloysia), Kiki Narendra (Romo Wicaksana), Ferry Salim (Halim), Feby Febiola (Linda), dan Faiz Vishal (Bayu).

Menariknya, menurut produser Robert Ronny, Kuasa Gelap: Perjanjian Darah akan mengangkat tema yang belum pernah dieksplorasi secara mendalam di layar lebar Indonesia, yaitu praktik pesugihan dari sudut pandang iman Katolik.

“Pesugihan bukan sekadar fiksi atau takhayul. Ini adalah realitas yang masih terjadi di berbagai daerah di Indonesia. Dan bukan hanya satu jiwa yang dipertaruhkan, tapi keselamatan seluruh desa,” jelas Robert Ronny.

Dengan pendekatan cerita yang lebih emosional dan tema yang kuat, film ini digadang-gadang akan menjadi salah satu film horor Indonesia paling dinantikan di tahun 2026. (kintan; praba)

Indonesiasenang-, Industri musik Indonesia kembali diramaikan oleh gebrakan terbaru dari Nadhif Basalamah. Setelah sukses dengan lagu-lagu bernuansa personal, ia kini menghadirkan warna baru melalui versi orkestra dari dua karya spesialnya, yaitu “Bergema Sampai Selamanya” dan “Kota Ini Tak Sama Tanpamu”.

Langkah ini menjadi salah satu eksplorasi musikal yang mempertegas identitas Nadhif sebagai musisi muda yang berani keluar dari zona nyaman.

Kolaborasi dengan Andi Rianto Angkat Emosi Lagu
Yang membuat proyek ini semakin istimewa adalah kolaborasi dengan komposer ternama Andi Rianto. Dikenal dengan aransemen megah dan emosional, Andi Rianto berhasil membawa kedua lagu tersebut ke level yang lebih dalam melalui pendekatan orkestrasi.

Dalam proyek ini, Andi juga menggandeng Budapest Scoring Orchestra untuk menghasilkan kualitas suara sinematik berkelas dunia.

Hasilnya bukan sekadar aransemen ulang, melainkan transformasi musikal yang memberikan pengalaman mendengar lebih dramatis dan menyentuh.

Transformasi Musik yang Lebih Sinematik
Menurut Nadhif, kolaborasi ini merupakan impian yang akhirnya terwujud. “Aku dari awal memang pengen banget kerja bareng Mas Andi,” ungkapnya.

Ia menilai kemampuan Andi Rianto dalam menerjemahkan emosi menjadi orkestrasi adalah alasan utama proyek ini terasa begitu spesial. Lagu-lagu yang sangat personal tersebut kini hadir dengan dimensi baru tanpa kehilangan esensi aslinya.

Aransemen orkestra yang kaya akan lapisan instrumen menghadirkan nuansa megah sekaligus intim, membuat pendengar seolah ikut larut dalam perjalanan emosional yang lebih dalam.

Eksplorasi Musik yang Berani dan Berbeda
Langkah ini sekaligus menegaskan posisi Nadhif Basalamah sebagai salah satu musisi muda yang terus berkembang. Di tengah tren musik digital yang serba cepat, ia justru menghadirkan karya dengan pendekatan klasik dan sinematik.

Pendekatan ini terbilang jarang, namun justru memberikan kesan yang lebih kuat dan berkelas bagi pendengar.

Jadwal Rilis Versi Orkestra
Kabar baik bagi para penggemar, versi orkestra dari kedua lagu ini dijadwalkan rilis pada 27 Maret 2027 di seluruh platform digital.

Kolaborasi antara Nadhif Basalamah dan Andi Rianto ini menjadi bukti bahwa musik bukan hanya untuk didengar, tetapi juga untuk dirasakan—lebih dalam, lebih luas, dan lebih abadi. (kintan)